miércoles, 12 de octubre de 2022

ANGELA LANSBURY



Angela Brigit MacGill Lansbury, artísticamente conocida como Angela Lansbury, nació el 16 de octubre de 1925 en Londres y falleció a los 96 años de edad en Los Ángeles (California, USA) el 11 de octubre de 2022. Actriz, cantante, productora y escritora inglesa.


Creció en el seno de una familia dedicada a la interpretación (su madre era la actriz Moyna MacGill) y con importante ascendencia política, pues su abuelo fue George Lansbury, dirigente del Partido Laborista en la década de los 30. En los años 40 y en plena época de la Segunda Guerra Mundial, Angela trasladó su residencia a los Estados Unidos y estudió en la Escuela de Arte Dramático Feagin de Nueva York. En 1944, con 19 años de edad, debutó en el cine tras firmar un contrato con la Metro Goldwyn Mayer. En sus inicios pudo ser vista en Luz que agoniza (1944) o Fuego de juventud (1944). Gracias a su papel en Luz que agoniza (1944), la película de George Cukor protagonizada por Ingrid Bergman, Joseph Cotten y Charles Boyer, consiguió ser nominada al Oscar de Hollywood como Mejor Actriz Secundaria. La estatuilla fue a parar a manos de Ethel Barrymore por "Un corazón en peligro".




Al año siguiente la actriz inglesa volvió a optar por el Fr por su participación en El retrato de Dorian Gray (1945), el filme dirigido por Albert Lewin que adaptaba con talento la obra literaria de Oscar Wilde. El premio fue para Anne Revere, su compañera en el reparto de Fuego de juventud. En El retrato de Dorian Gray Angela estaba acompañada por su propia madre en un plantel estelar que incluía a George Sanders, Donna Reed o Hurd Hatfield.

La carrera cinematográfica de la intérprete londinense no pudo empezar mejor, continuada durante esta segunda mitad de los años 40 con películas como Las chicas de Harvey (1946) de George Sidney, La vida privada de Bel Ami (1947), con Albert Lewin llevando al cine ahora a Guy de Maupassant, El estado de la Unión (1948) de Frank Capra, Los tres mosqueteros (1948) de George Sidney, o Sansón y Dalila (1949), la historia bíblica filmada por Cecil B. De Mille en la que compartía créditos con Hedy Lamarr y Victor Mature. En el año 1945 Angela se casó con el actor Richard Cromwell, pero el matrimonio no duró ni un año y se divorciaron en 1946. La causa de este fracaso fue la homosexualidad no declarada del intérprete de películas como "Jezabel" o "El Joven Lincoln".




En 1949 contrajo matrimonio con su segundo y definitivo esposo, Peter Shaw, un ejecutivo de la Metro, íntimo amigo de Hurd Hatfield, que se convirtió también en su representante. La pareja tuvo dos hijos: Anthony Peter (nacido el año 1950) y Deidre Angela (1952). A partir de los años 50 Angela diversificó con mayor intensidad su labor como intérprete, apareciendo en películas cinematográficas y de televisión, además de trabajar en el teatro, en donde consiguió varios premios Tony.




El bufón de la corte (1956), comedia medieval protagonizada por Danny Kaye con dirección de Norman Panama y Melvin Frank, El largo y cálido verano (1958) de Martin Ritt, Amor en Hawai (1961) con Elvis Presley bajo dirección de Norman Taurog, El mensajero del miedo (1962) de John Frankenheimer, El irresistible Henry Orient (1964) de George Roy Hill, Moll Flanders (1965) de Terence Young, Corrupción de una familia (1970) de Harold Prince, o La bruja novata (1971) de Robert Stevenson son algunos de sus películas más aprovechables en la parte final de su carrera. 

Fue nominada al Oscar como mejor actriz secundaria de nuevo por El mensajero del miedo, pero la estatuilla volvió a serle esquiva y fue Patty Duke quien ganó el premio por "El milagro de Anna Sullivan". En los últimos años de su carrera, Angela Lansbury logró una gran popularidad por su trabajo en la exitosa serie de televisión "Se ha escrito un crimen.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Luz que agoniza 1944
Fuego de juventud 1944
El retrato de Dorian Gray 1945
Las chicas de Harvey 1946
Hasta que las nubes pasen 1946
La vida privada de Bel Ami 1947
El estado de la Unión 1948
Los tres mosqueteros 1948
El Danubio rojo 1949
Sansón y Dalila 1949
Motín 1952
La máscara púrpura 1955
Una calle sin ley 1955
El bufón de la corte 1956
Mamá nos complica la vida 1958
El largo y cálido verano 1958
Escándalo en la corte 1960
Amor en Hawai 1961
Su propio infierno 1962
El mensajero del miedo 1962
Amor prohibido 1963
Querido corazón 1964
El irresistible Henry Orient 1964
Harlow (La rubia platino) 1965
Moll Flanders 1965
La historia más grande jamás contada 1965
La mujer sin rostro 1966
Corrupción de una familia 1970
La bruja novata 1971
Muerte en el Nilo 1978
La dama del expreso 1979
El espejo roto 1980
En compañía de lobos 1984
La niñera mágica 2006
Los pingüinos del Sr. Poper 2011
El regreso de Mary Poppins 2018

Carteles del resto de películas seleccionadas:
































Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas:  filmaffinity.com/todocoleccion.net/dvdgo.com/amazon.com/benitomovieposter.com


viernes, 30 de septiembre de 2022

JENNIFER JONES


Gran estrella femenina de los años 40 y 50, Jennifer Jones (de nombre real Phyllis Flora Isley) nació el 2 de marzo de 1919 en Tulsa, Oklahoma (Estados Unidos). 

Sus padres estaban inmersos en el mundo del show business, pues poseían un sala de espectáculos y se dedicaban al vodevil. La pequeña Phyllis siempre se mostró gustosa de compartir la querencia interpretativa de sus progenitores y desde muy niña actuó con ellos en sus números teatrales. Cuando superó la adolescencia se matriculó en la "American Academy Of Dramatic Arts", ubicada en la ciudad de Nueva York. En la famosa escuela de interpretación Jennifer conoció a Robert Walker (protagonista de "Extraños en un tren"), con quien se casó en 1939. Ese mismo año consiguió debutar en el cine tras firmar un contrato con Republic. Su gran oportunidad llegó cuando el productor David O. Selznick se fijó en ella y le contrató para intentar convertirla en estrella. Le cambió el nombre definitivamente al de Jennifer Jones y le hizo protagonista de un buen número de producciones que le convirtieron en una de las principales actrices de su época. El matrimonio con Robert Walker también se vio afectado por este encuentro profesional entre Selznick y Jones, ya que la pareja productor/actriz se enamoró y se casaron en 1949. Unos años antes, en 1944, Walker y Jennifer se habían divorciado. El éxito cinematográfico de la morena intérprete comenzó con su interpretación en La canción de Bernadette (1943), una película dirigida por Henry King por la que ganó el Oscar a la mejor actriz.

El primer trabajo producido por David O. Selznick fue el filme realizado por John Cromwell Desde que te fuiste (1944). Otros títulos de Jennifer con producción de Selznick son Duelo al sol (1946) de King Vidor, Jennie (1948), fantasía romántica de William Dieterle en la que hacía pareja con Joseph Cotten, y Adiós a las armas (1957). Pero no sólo de colaborar con su marido se nutrió la carrera de Jennifer Jones, otras excelentes películas, productores y directores requirieron su presencia. Cartas a mi amada (1945) de Dieterle, El pecado de Cluny Brown (1946) de Erns Lubitsch, Madame Bovary (1949) de Vincente Minnelli, Carrie (1952) de William Wyler, Estación Termini (1953) de Vittorio De Sica, Pasión bajo la niebla (1953), film de King Vidor en el que Jennifer creaba un triángulo amoroso con Charlton Heston y Karl Malden, La burla del diablo (1953) de John Huston, La colina del adiós (1955) de Henry King, La terrible Miss Dove (1955) de Henry Koster o El hombre del traje gris (1956) de Nunnally Johnson, fueron cintas destacadas que contaron con su importante participación en el reparto.

Las actuaciones de Jennifer Jones le proporcionaron, además del Oscar por La canción de Bernadette, cuatro nominaciones más por Desde que te fuiste (1944), como actriz secundaria, y Cartas a mi amada (1945), Duelo al sol (1946) y La colina del adiós (1955), como actriz principal. Después de Adiós a las armas (1957), Selznick no produjo ningún título más y Jennifer le acompañó en su retiro cinematográfico, regresando esporádicamente en los años 60 con Suave es la noche (1962) de Henry King y Falso ídolo (1966) de Daniel Petrie. Incluso en los años 70 se le vio en El coloso en llamas (1974), la superproducción dirigida por John Guillermin e Irwin Allen. 


En 1965 falleció David O. Selznick, dejando viuda a la actriz, quien recondujo su vida sentimental en 1971 al casarse con el empresario Norton Simon. Simon murió en 1993. Jennifer Jones falleció el 17 de diciembre del 2009 a los 90 años de edad. Tuvo tres hijos, dos varones con Robert Walker, Robert Jr. y Michael Ross, y una mujer con Selznick, Mary Jennifer, quien se suicidó en los años 70 con poco más de veinte años.


Selección de películas estrenadas en España de Jennifer Jones:

La canción de Bernadette (1943)
Desde que te fuiste (1944)
Cartas a mi amada (1945) 
Duelo al sol (1946)
El pecado de Cluny Brown (1946)
Jennie (1948)
Madame Bovary (1949)
Corazón salvaje (1950)
Pasión bajo la niebla (1952)
Carrie (1952)
La burla del diablo (1953)
Estación Termini (1953)
La colina del adiós (1955)
La terrible Miss Dove (1955)
El hombre del traje gris (1956)
Adiós a las armas (1957)
Suave es la noche (1962)
Falso ídolo (1966)
El coloso en llamas (1974)



Carátulas de los FILMES mencionados:

 

 

 



 

 



Fuente: alohacriticon.com
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: cartelespelículas.com/trabalibros.com/todocoleccion.net