miércoles, 30 de junio de 2021

UNA MERKEL


Una Kohnfelder, conocida artísticamente como Una Merkel,  nació el 10 de diciembre de 1903 en Covington (Kentucky). Actriz estadounidense.



Merkel se parecía físicamente a la actriz Lillian Gish, y este parecido le permitió comenzar su carrera como doble de Gish en la película "Way Down East" de 1920 (también fue doble de Gish en "The Wind" en 1928). Trabajó en algunas películas de la era muda, incluyendo "Love's Old Sweet Song" (1923) filmada por Lee DeForest con el sistema de grabación Phonofilm sound-on-film, y co-protagonizada por Louis Wolheim y Donald Gallaher. Sin embargo, la mayor parte del tiempo trabajó en Broadway. Merkel regresó a Hollywood y consiguió su mayor éxito con la llegada del cine sonoro. Interpretó a Ann Rutledge en Abraham Lincoln (1930), dirigida por D.W. Griffith. Durante la década de los treinta, Merkel llegó a ser una secundaria famosa en varias películas, en el papel de la amiga chistosa de la protagonista, acompañando a actrices como Jean Harlow, Carole Lombard, Loretta Young y Dorothy Lamour.


Merkel fue una actriz de MGM desde 1932 hasta 1938, apareciendo en unas doce películas en un año, a menudo "en préstamo" para otros estudios. Fue actriz protagonista en varias películas de Jack Benny, Harold Lloyd y Charles Butterworth. Uno de sus trabajos más famosos fue en el western Arizona (1939) en el que su personaje, Lily Belle se enzarza en una pelea con Frenchie (Marlene Dietrich) por los pantalones de su marido. Trabajó en la película de 1940 The Bank Dick, un guión de W.C. Fields. En el musical clásico La calle 42 (1933), Merkel hacia de la corista mejor amiga de Ginger Rogers. Trabajó en las versiones de 1934 y 1952 de la película La viuda alegre, interpretando diferentes papeles en cada una.


Su carrera en el cine fue en declive durante la década de los 40. Continuó trabajando pero en producciones menores. En 1950 fue la actriz protagonista en una comedia de béisbol de William Bendix, Kill the Umpire. Fue un sorprendente éxito. Durante un tiempo protagonizó papeles de mujer de mediana edad y de tía solterona, y en 1956 ganó un premio Tony por su papel en la obra de Broadway "The Ponder Hart". Hizo un papel importante en la película de la MGM de 1959 Como atrapar a un marido como la mujer de Paul Douglas y madre de Debbie Reynolds. Fue nominada a los premios de la academia como mejor actriz secundaria por su papel en Verano y humo (1961) Su último papel fue en la película de Elvis Presley, Mi regalo de cumpleaños. Una Merkel tiene una estrella en en el Paseo de las Estrellas de Hollywood en el nº 6230 de Hollywood Boulevard. Murió el 2 de enero de 1986 a los 82 años en Los Ángeles (California).





FILMOGRAFÍA seleccionada:

Abraham Lincoln (1930)
La calle 42 (1933)
La viuda alegre (1934)
Evelyn Prentice 1934
Arizona (1939)
The Bank Dick (1940)
Kill the Umpire (1950)
Rica, joven y bonita (1951)
Un millonario para Christy (1951)
La viuda alegre (1952)
Con una canción en mi corazón (1953)
El hombre de Kentucky (1955)
Eligiendo novio (1958)
Como atrapar a un marido (1959)
Verano y humo (1961)
Tú a Boston, yo a California (1961)
Mi regalo de cumpleaños (1966)


CARTELES del resto de películas seleccionadas:















Fuente: wikipedia
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: dvdgo.com/imdb.com/todocoleccion.net/filmaffinity.com/amazon.com

lunes, 28 de junio de 2021

PATTI DUKE



Anna Marie Duke, conocida artísticamente como Patti Duke, nació el 14 de diciembre de 1946 en Elmhurst, Queens (Nueva York).


Su infancia no fue nada feliz. Su padre era alcohólico y su madre era una mujer violenta que sufría severos episodios de depresión. Con seis años fue abandonada por su madre y, dos años después volvió a ocuparse de ella, y fue en este momento cuando comenzó a presionarla para que se dedicase a la interpretación. Se buscó a dos agentes especializados en actores infantiles, John y Ethel Ross, que le cambiaron el nombre, y que no se comportaron de una manera ejemplar, mintieron sobre la edad de la niña, era mayor de lo que realmente decían, le inflaron el currículum, la explotaron a más no poder, y le suministraban drogas y alcohol. Patty debutó en la televisión, protagonizando anuncios, interviniendo en telenovelas y en concursos, uno de ellos fue “The $64.000 question” emitido en el año 1958 y ganó la friolera de 32.000 dólares. Tres años después se descubriría que aquél concurso estaba amañado y la joven actriz tuvo que declarar en una Comisión del Congreso.


Su gran oportunidad le llegó en el año 1959 gracias a la obra El milagro de Anna Sullivan escrita por William Gibson y basada en la autobiografía de Helen Keller -la primera sordociega que logró obtener el bachillerato y que posteriormente se convertiría en escritora y en activista política- en donde la actriz interpretaba a la escritora en su niñez, su compañera de reparto era Anne Bancroft y estaba dirigida por Arthur Penn. Gozó de un gran éxito y se mantuvo dos años en cartel, tanto la obra como Bancroft y Penn se alzaron con el premio Tony, y Patty Duke también fue galardonada por su interpretación. En el año 1962 llegaría la adaptación cinematográfica, dirigida por el propio Penn, y que contaba con las mismas intérpretes, aunque ninguna de las dos las tenía todas consigo ya que Bancroft no era una estrella y Duke ya superaba con creces la edad requerida, tenía 15 años y el personaje a interpretar tenía la mitad. El filme gozó del éxito y cosechó muy buenas críticas. Obtuvo cinco candidaturas a los Oscars y logró dos estatuillas, la de mejor actriz para Anne Bancroft y la de mejor actriz de reparto para Patty Duke. Esta última tenía como competidoras a actrices de la talla de Angela Lansbury por “El mensajero del miedo”, Shirley Knight por “Dulce pájaro de juventud” o Thelma Ritter por “El hombre de Alcatraz”. Hasta la llegada de Tatum O´Neal, Patty Duke ostentó el récord de intérprete más joven ganadora de un Oscar. La actriz se alzó también con el Globo de Oro a la estrella emergente.


Tras la estatuilla, la carrera de Duke se desarrolló en la pequeña pantalla, llegando a tener su propia serie “The Patty Duke show”, en donde la actriz interpretaba los dos personajes principales. Gracias a esta serie, por la que fue nominada al Emmy, su popularidad subió como la espuma, pero ella no dejaba de sentirse como una muñeca explotada por sus agentes que se quedaban con casi todo el dinero que ganaba. Con 13 años ya dependía totalmente de las drogas, suministradas por sus agentes, y del alcohol, y John Ross llegó a abusar sexualmente de ella. Cuando Patty alcanzó la edad de 18 años logró independizarse de sus agentes y descubrió que estos habían dilapidado toda su fortuna. En este momento, la actriz supo que tenía un duro camino por delante, ya que el público difícilmente iba a aceptar que ya era adulta. Su primer gran papel de este tipo lo interpretó en El valle de las muñecas (1967) que se convirtió en un filme taquillero a pesar de que a la crítica y al público le costaba verla interpretar a una cantante alcohólica y drogadicta. Este papel estuvo a punto de arruinar su carrera. También protagonizó junto a un debutante Al Pacino la película Yo, Natalie (1969) por la que se alzó con el Globo de Oro y que fue un sonoro fracaso de público.


Regresaría a la televisión con la serie “My sweet Charlie” con la que recibiría su primer premio Emmy, su discurso de agradecimiento fue tan confuso que muchos pensaron que la actriz estaba bajo los efectos de las drogas. En realidad, Duke ya mostraba síntomas de un trastorno bipolar que le sería diagnosticado en el año 1982, doce años después de este episodio. Siguió trabajando con éxito en la televisión, y recibió otros dos Emmys por “Capitanes y reyes” y “El milagro de Keller”, una revisión de la obra que le dio a conocer en donde la actriz esta vez interpretó a Anna Sullivan. Durante años, la Duke se ha especializado en interpretar el rol de madre justicia en infinidad de telefilmes. En el año 1985 se encargó de presidir el sindicato de actores. También tuvo una exitosa carrera musical.


En el año 2000 decidió frenar su ritmo de trabajo, y desde entonces ha realizado contadas intervenciones en la televisión, últimamente en la serie “Hawaii 5-0” y volvió a los escenarios de Broadway en el 2002 gracias al musical “Oklahoma!”, también ha intervenido en el musical “Wicked”. Su corazón le dio un susto en el año 2004, por lo que tuvo que ser sometida a un bypass, y en los últimos años ha protagonizado varias campañas de servicio público promoviendo la Seguridad Social, también está muy volcada en su actividad concienciadora sobre la salud mental. Se ha casado en cuatro ocasiones, con el director Harry Falk, con el promotor de rock Michael Tell, padre biológico del actor Sean Astin, con el actor John Astin, el célebre Gómez de la serie “La familia Addams”, y con el militar Michael Pearce, con quien adoptó a su segundo hijo, Kevin, que trabaja como bombero. Patty Duke falleció a la edad de 69 años en  Coeur d'Alene (Idaho) el 29 de marzo de 2016.





FILMOGRAFÍA seleccionada:

La diosa 1958
Orgía de terror 1959
El milagro de Anna Sullivan 1962
Billie 1965
El valle de las muñecas 1967
Yo, Natalie 1969
Pesadilla en la nieve 1972
El enjambre 1978
Hechizo de un beso 1992
Enróllatela como puedas 1999

CARTELES de las películas seleccionadas:








Fuente: elcinedeloqueyotediga.net
Fotografía: pinterest.com
Carteles películas: todacoleccion.net/filmaffinity.com



sábado, 26 de junio de 2021

ANN SOTHERN


Harriette Arlene Lake, conocida en el mundo artístico como Ann Sothern, nació el 22 de enero de 1909 en Valley City (Dakota del Norte) y falleció el 15 de marzo de 2001 en Ketchum (Idaho). Actriz estadounidense de cine y televisión.


Sothern abandonó la casa familiar de muy joven y comenzó su carrera cinematográfica como extra en 1927 con la película, Broadway nights, a la edad de 18 años. Durante 1929 y 1930, actuó como corista e integrante del grupo de las "Goldwyn Girls", entre otras, en las películas Show of shows y Whoopee!. También por su voz bien capacitada actuó en los escenarios de Broadway y cantando en algunas películas. En 1931, y en Broadway, tuvo un papel importante en las obras "America's sweetheart" (135 actuaciones en las que cantó "He got five dollars" o "We'll be the same") y en "Everybody's welcome" (139 actuaciones). En 1934, Sothern firma un contrato con Columbia Pictures, pero después de dos años el estudio rescindió su contrato. En 1936, firma por RKO Pictures y después de una serie de películas que no lograron atraer al público, Sothern abandonó RKO y firmó por MGM, haciendo su primera película para ellos en 1939.


En un papel originalmente destinado a Jean Harlow, Sothern fue lanzada al cine en 1939 con la película Maisie, en el papel de la artista de vodevil Mary Anastasia O'Connor, de nombre artístico Maisie Ravier, según un guión de Mary C. McCall basado en la novela escrita por Wilson Collison. Su argumento resumido era el de que la protagonista Maisie Ravier se quedaba sin dinero en un pueblo pequeño de Wyoming y aceptaba un trabajo de sirvienta en un rancho y allí se veía atrapada en una maraña de enredos amorosos. Fue la primera de una serie de 10 películas producidas entre 1939 y 1947 sobre el mismo personaje en diferentes aventuras. En noviembre de 1941, Sothern interpretó a este personaje en el teatro Radio Lux en una adaptación del argumento de una de las películas de la serie. El éxito hizo que el personaje de Maisie Ravier diera lugar al programa de radio "The adventures de Maisie" transmitido por CBS entre 1945 y 1947.

En 1949, Sothern formó parte del reparto de la película ganadora del Oscar, Carta a tres esposas. La película obtuvo excelentes críticas, pero no sirvieron para estimular la carrera de Ann. Durante la década de 1950, apareció en muy pocas películas, dedicándose principalmente a su actuación en diversos espectáculos y series televisivas. En 1953, interpretó el papel principal en la serie "Private secretary", en antena de 1953 a 1957. Después apareció en su propio programa, "El Show de Ann Sothern", hasta 1961.  En 1987 fue nominada en los premios Oscar como Mejor Actriz de Reparto por su trabajo en la película Las ballenas de agosto.

FILMOGRAFÍA seleccionada:

Broadway nights 1927
Show of shows 1929
Whoopee! 1930
Let’s fall in love 1933 
The partys over 1934 
El chico millonario 1934 
El caballero del Folies Bergere 1935 
Hooray for love 1935 
La chica del coro 1935
Pánico en el aire 1936
Lo prefiero millonario 1936 
Amor en la oficina 1937
Dangerous number 1937
La fugitiva de los trópicos 1938 
La bella rebelde 1938 
Maisie 1939
Brother orchid 1940
Dulcy 1940 
Lady be good 1941 
Panama hattie 1942
Three hearts for Julia 1943 
Words and music 1948 
Carta a tres esposas 1949
Shadow on the wall 1950
Gardenia azul 1953 
El mejor hombre 1964
Lady in cage 1964 
Sylvia 1965
Chubasco 1967
Impulso criminal 1973
Alfileres de oro 1974
Retorno desde la 5ª dimensión 1978
Las ballenas de agosto 1987


Carteles del resto de películas seleccionadas:



















Fuente: wikipedia
Fotografías: pinterest.com
Carteles películas: cartelespeliculas.com/filmaffinity.com/imdb.com/dvdgo.com/todocoleccion.,net/amazon.com/en.wikipedia.org